Sejarah dan Awal Mula Seni Musik di Jepang – Sejarah musik di Jepang kaya dan beragam, mulai dari musik rakyat tradisional hingga musik J-pop yang mendunia. Berikut ikhtisar tentang berbagai bentuk dan instrumen yang digunakan dalam musik tradisional Jepang.
Secara historis, musik rakyat Jepang sangat dipengaruhi oleh musik dari Tiongkok, dengan beberapa bentuknya diimpor dari Tiongkok lebih dari seribu tahun yang lalu. Banyak alat musik Jepang yang populer berasal dari China dan kemudian diadaptasi untuk memenuhi kebutuhan lokal. http://www.lilandcloe.com/
MUSIK TRADISIONAL JEPANG
Musik tradisional Jepang biasanya mengacu pada musik rakyat sejarah Jepang. Dua bentuk diakui sebagai bentuk tertua – shōmyō (nyanyian Buddhis) dan gagaku (musik istana teater).
Shōmyō adalah musik ritual yang dinyanyikan dalam upacara Buddhis oleh sekelompok biksu – diterjemahkan secara harfiah, kata ‘shōmyō’ menggabungkan karakter untuk ‘suara’ dan ‘kebijaksanaan’.
Gagaku adalah tradisi musik tertua di Jepang dan mencakup tarian dan lagu dalam dua gaya – kigaku, yang merupakan musik instrumental, dan seigaku, suatu bentuk musik vokal.
Ada beberapa bentuk drama Jepang di mana musik memainkan peran penting. Yang utama adalah kabuki dan noh. Kabuki dikenal dengan tarian dan nyanyiannya yang sangat bergaya, bersama dengan riasannya yang rumit (dimainkan oleh pemeran yang didominasi pria).
Noh adalah bentuk drama musikal klasik Jepang yang telah dipentaskan sejak abad ke-14. Noh sering kali didasarkan pada kisah-kisah dari sastra tradisional, dengan makhluk gaib yang ditransformasikan menjadi bentuk manusia sebagai pahlawan yang menceritakan kisah tersebut – biasanya melibatkan topeng yang dikenakan.
Noh telah dijuluki ‘opera Jepang’ dan merupakan ‘drama nyanyian’, tetapi nyanyiannya bergantung pada rentang nada yang terbatas. Musik memiliki banyak ruang kosong (ma) di antara suara; ruang kosong negatif sebenarnya dianggap sebagai jantung musik.
Iringan disediakan oleh ansambel hayashi yang terdiri dari tiga pemain drum dan seorang pemain suling.
INSTRUMEN MUSIK JEPANG
Musik tradisional Jepang bersifat meditatif, dengan pertunjukan yang sangat ritual – memiliki banyak kesamaan dengan seni bela diri, dan bentuk seni Jepang lainnya seperti upacara minum teh dan kaligrafi.
Musik sering terlihat mewakili suara alam, dan suara kehidupan, melalui perkusi, tiup dan alat musik petik.
Sebuah fitur menarik dari musik klasik Jepang adalah ritme yang jarang dan tidak adanya akord yang teratur. Semua ritme berbasis ‘ma’ dan keheningan adalah bagian penting dari lagu.
ALAT MUSIK JEPANG
Instrumen utama yang digunakan untuk memainkan musik Jepang adalah:
Shamisen
menyerupai gitar, dengan leher panjang dan tipis dan tubuh persegi panjang kecil yang ditutupi kulit. Ini memiliki tiga senar, dengan nada disesuaikan dengan pasak tuning di kepala, seperti gitar atau biola. Ini dimainkan dengan plektrum segitiga besar yang digunakan untuk memukul senar.
Shakuhachi
adalah seruling yang terbuat dari bambu yang dimainkan dengan cara ditiup pada salah satu ujungnya.
Kadang-kadang disebut ‘Five-holed Bamboo Flute’ dalam bahasa Inggris, ia memiliki empat lubang di bagian depan, dan satu di bagian belakang, dan dicirikan oleh nada khasnya yang pedih.
Koto
Sejarawan berpikir koto ditemukan sekitar abad kelima hingga ketiga SM di Cina, dengan versi 13 senar datang ke Jepang selama periode Nara (710-794).
Instrumen kayu besar ini dimainkan dengan pick yang dikenakan di jari, dan menggunakan jembatan bergerak yang ditempatkan di bawah setiap senar untuk mengubah nada.
Dari instrumen tradisional ini, koto mungkin yang paling familiar dan populer. Selama liburan Tahun Baru, ‘Haru no Umi’, duet dengan shakuhachi, sering dinyanyikan sebagai musik latar, dan selama musim bunga sakura (sakura), lagu populer ‘Sakura, Sakura’ dimainkan di koto.
ARTIS TRADISIONAL JEPANG
Banyak musisi populer yang memainkan musik tradisional Jepang merilis album dan tur secara global, membawa musik mereka ke penonton Barat. Untuk pengenalan yang bagus, dengarkan:
Yoshida Brothers
Album debut mereka terjual lebih dari 100.000 eksemplar dan sejak itu mereka telah melakukan tur di AS dan merekam album di Los Angeles, menarik penggemar internasional. Musik mereka juga digunakan dalam iklan TV untuk Nintendo Wii.
Gaya mereka mendorong suara shamisen dari musik tradisional menjadi jazz, musik eksperimental, rock ‘n’ roll dan pop.
Nenes
The Nenes (‘saudara perempuan’ dalam bahasa Okinawa) adalah empat wanita yang menyanyikan lagu-lagu daerah Okinawa, tampil dengan instrumen tradisional dan dalam kostum tradisional dan mencerminkan sejarah musik Jepang.
Ryuichi Sakamoto merekam bersama mereka dan membawa mereka dalam tur Eropa pada pertengahan 1990-an, yang memberikan pengakuan global pada musik mereka.
Kodo
Kodo adalah salah satu grup drum taiko elit dan telah menjadi kekuatan utama dalam revitalisasi drum taiko pasca-Perang Dunia II, secara teratur melakukan tur di Jepang dan Amerika Serikat.
Serikat Pertunjukan mereka juga mencakup instrumen tradisional Jepang lainnya, seperti shamisen, bersama dengan tarian tradisional dan pertunjukan vokal.
Salah satu komposer dan artis unggulan Jepang adalah Joji Hirota. Lahir di Hokkaido, Joji adalah pemain multi-perkusi, pemain shakuhachi, penyanyi dan drummer Taiko. Ia mendirikan Joji Hirota dan Taiko Drummers dan dianugerahi penghargaan commendation award oleh Kedutaan Besar Jepang Inggris atas kontribusinya pada aktivitas musik di luar Jepang sebagai pengakuan atas pencapaiannya dalam karir yang panjang selama tiga dekade.