Sedikit Sejarah Japanese Rock – Japanese Rock (Japanese: 日本のロック, Hepburn: Nihon no Rokku), kadang-kadang disingkat J-rock (ジェイ·ロック, Jei Rokku), adalah musik rock dari Jepang. Dipengaruhi oleh rock Amerika dan Inggris tahun 1960 – an, band rock pertama di Jepang menampilkan apa yang disebut Group Sounds, dengan lirik hampir secara eksklusif dalam bahasa Inggris.
Band rock rakyat Happy Endpada awal 1970-an dikreditkan sebagai yang pertama menyanyikan musik rock dalam bahasa Jepang. Punk rock band BOOWY dan The Blue Hearts dan hard rock / heavy metal kelompok X Japan dan B’z dipimpin rock Jepang di akhir 1980-an dan awal 1990-an dengan mencapai kesuksesan mainstream besar. sbobet88 slot
Musik rock Jepang telah menerima pengakuan di seluruh dunia, dikenal luas di Asia, dan telah bertahan selama beberapa dekade bersaing dengan J-pop gaya lokal kontemporer. Band rock seperti B’z dan Mr. Children adalah salah satu grup musik terlaris di Jepang.
Permintaan akan musik rock di Jepang sangat besar sehingga festival-festival yang sebagian besar berfokus padanya seperti Festival Rock Fuji yang telah diperkenalkan sejak akhir tahun 90-an dengan jumlah pengunjung mencapai puncaknya 200.000 orang per festival, menjadikannya acara musik luar ruang terbesar di negara ini.
1960-an: Adaptasi musik Barat
Rockabilly mengalami lonjakan popularitas yang singkat di Jepang selama akhir 1950-an. Ditekan oleh pihak berwenang, unsur-unsurnya tetap berhasil mencapai arus utama melalui penyanyi seperti Kyu Sakamoto.
Pada 1960-an, banyak band rock Jepang dipengaruhi oleh musisi rock Barat seperti The Beatles, Bob Dylan, dan Rolling Stones, bersama dengan musik folk Appalachian lainnya, psychedelic rock, mod dan genre serupa: sebuah fenomena yang disebut Grup Suara (GS). John Lennon dari The Beatles kemudian menjadi salah satu musisi Barat paling populer di Jepang.
Pada akhir tahun 1960-an, grup band Sounds seperti The Tempters, the Tigers, the Golden Cups, the Ox, the Village Singers, the Carnabeats, the Mops, Jaguar, Wild Ones, dan Laba-laba sukses besar. Setelah ledakan Group Sounds, ada beberapa penyanyi-penulis lagu folk. Mereka dipengaruhi oleh Bob Dylan dan musik rakyat Amerika. The Tigers adalah band Group Sounds paling populer di era tersebut. Kemudian, beberapa anggota Macan, Penggoda, dan Laba-laba membentuk supergrup Jepang pertama, Pyg.
Grup “New Rock” tahun 70-an seperti Power House, the Blues Creation, Murasaki, Condition Green, dan Bow Wow merilis album rock. Setelah melihat pertunjukan artis pendatang baru Jimi Hendrix saat berkunjung ke Eropa, Yuya Uchida kembali ke rumah dan membentuk Yuya Uchida & the Flowers pada November 1967 untuk memperkenalkan suara yang mirip ke Jepang.
1970-an hingga 1980-an: Diversifikasi
Hard rock dan heavy metal
Uchida diganti setiap anggota The Flowers kecuali drummer dan berganti nama mereka Flower Travellin’ Band untuk Oktober 1970 di mana saja, termasuk sampul logam berat Band Black Sabbath dan progressive rock tindakan King Crimson. Mereka pindah ke Kanada dan menerbitkan album pertama mereka dari materi asli, Satori yang dirilis pada April 1971 dan sekarang dianggap sebagai nenek moyang musik heavy metal dan, bersama dengan Kirikyogen, doom metal.
Band heavy metal Jepang mulai muncul pada akhir 1970-an, dipelopori oleh Bow Wow (1975), 44 Magnum (1977) dan Earthshaker (1978). Pada tahun 1977, Bow Wow mendukung Aerosmith dan Kiss dalam tur Jepang mereka. Mereka tampil di Montreux Jazz Festival di Swiss dan Reading Festival di Inggris pada tahun 1982. Setelah beberapa perubahan anggota menghasilkan suara yang lebih komersial, mereka mengubah nama mereka menjadi Vow Wow dan pindah ke Inggris. Album 1989 mereka Helter Skelter mencapai nomor 75 di UK Albums Chart.
Pada 1980-an, sejumlah besar band heavy metal Jepang terbentuk. Loudness dibentuk pada tahun 1981 oleh mantan anggota Lazy Akira Takasaki dan Munetaka Higuchi. Pada tahun 1983, mereka melakukan tur ke Amerika Serikat dan Eropa dan segera mulai lebih fokus pada karir internasional. Dalam kesepakatan 1985 dengan Atco Records, Loudness menjadi band metal Jepang pertama yang menandatangani kontrak dengan label besar di Amerika Serikat.
Album mereka Thunder in the East (1985), Lightning Strikes (1986) dan Hurricane Eyes (1987) mencapai nomor 74, 64 dan 190 di tangga lagu Billboard. Loudness menggantikan penyanyiMinoru Niihara dengan vokalis Amerika Michael Vescera pada tahun 1988, dalam upaya yang gagal untuk meningkatkan popularitas internasional mereka. Loudness terkenal di kalangan penggemar heavy metal di Amerika Serikat.
Pada tahun delapan puluhan beberapa band memiliki anggota wanita, seperti band wanita Show-Ya yang digawangi oleh Keiko Terada, dan Terra Rosa dengan Kazue Akao pada vokal. Pada bulan September 1989, album Show-Ya Outerlimits dirilis, mencapai nomor 3 di chart album Oricon.
Freelancer rakyat
Happy End dikreditkan sebagai band rock pertama yang bernyanyi dalam bahasa Jepang. Album debut self-titled mereka dirilis pada Agustus 1970 di label rekaman eksperimental URC (Underground Record Club). Album ini menandai titik balik penting dalam sejarah musik Jepang, karena memicu apa yang dikenal sebagai ” Kontroversi Rock Berbahasa Jepang [ja], “(Nihongo Rokku Rons).
Ada debat yang dipublikasikan antara tokoh-tokoh terkemuka di industri rock, terutama anggota Happy End dan Yuya Uchida, mengenai apakah musik rock Jepang yang dinyanyikan sepenuhnya dalam bahasa Jepang dapat berkelanjutan. Kesuksesan album debut Happy End dan kedua mereka, Kazemachi Roman yang dirilis pada November 1971, membuktikan keberlangsungan musik rock berbahasa Jepang di Jepang.
Carol (dipimpin oleh Eikichi Yazawa), RC Succession dan Funny Company sangat terkenal dan membantu mendefinisikan suaranya. Kadang-kadang juga dimulai pada akhir tahun enam puluhan, tetapi kebanyakan aktif di tahun tujuh puluhan, adalah musisi yang mencampur musik rock dengan elemen folk dan pop rock gaya Amerika. Musisi rock rakyat seperti Tulip, Banban, Garo, Yosui Inoue populer di dunia musik.
Techno pop dan elektronik
Beberapa musisi Jepang mulai bereksperimen dengan rock elektronik pada awal 1970-an. Yang paling terkenal adalah Isao Tomita yang terkenal secara internasional, yang albumnya tahun 1972 Electric Samurai: Switched on Rock menampilkan rendisi synthesizer elektronik dari lagu-lagu rock dan pop kontemporer.
Contoh-contoh awal lain dari catatan freelancer elektronik termasuk Inoue Yousui’s folk rock dan pop rock album Ice World (1973) dan Osamu Kitajima’ s progresif psychedelic rock album Benzaiten (1974), keduanya melibatkan kontribusi dari Haruomi Hosono, yang kemudian memulai grup musik techno pop “Yellow Magic Band” (kemudian dikenal sebagai Yellow Magic Orchestra) pada tahun 1977.…